HISTORIA Y ANÁLISIS CURATORIAL
Esta obra encapsula la esencia del Albert Ràfols-Casamada (1923-2009) más íntimo, aquel que utilizaba el papel como un laboratorio de ideas inmediatas. Lejos de la densidad matérica de sus óleos de los 60, esta pieza se alinea con su producción de madurez (años 80-90), donde el artista opera como un poeta visual, reduciendo el paisaje a sus líneas de fuerza esenciales para buscar la "iluminación" del espacio.
La composición se articula mediante una estructura envolvente realizada con cera verde esmeralda, aplicada con un trazo rápido y texturado que deja respirar el grano del papel. Sobre este marco cromático, el rotulador negro interviene con autoridad caligráfica. En la zona superior, una forma triangular tramada sugiere un elemento arquitectónico u horizonte, mientras que en el centro inferior, una espiral abierta —motivo recurrente que alude al origen y al dinamismo— rompe la rigidez de las líneas rectas.
La tensión entre el verde orgánico y la tinta negra crea una vibración óptica muy particular. Ràfols demuestra aquí su maestría en la economía de medios: no necesita llenar el vacío, sino que utiliza el blanco del papel como una luz activa que equilibra el diálogo entre la curva (espiral) y la recta (triángulo).
¿POR QUÉ ESTA PIEZA ES UNA OPORTUNIDAD?
FICHA TÉCNICA